Для 20-летней Шахины Олимзаде, молодого дизайнера из Худжанда, одежда – это язык, на котором можно говорить о культуре, характере и собственной идентичности.
Ее дебютная этно-коллекция QASHANG стала попыткой показать таджикскую культуру без привычных рамок: не как исключительно праздничный костюм, а как источник вдохновения для современной повседневной одежды.
Свою эстетику Шахина описывает как образ «неформальной таджички» — девушки, которая не боится экспериментировать, но при этом не теряет связь со своими корнями. Свой бренд Шахина назвала — «Besar».
В интервью автору Your.tj Шахина рассказала о своем видении таджикской национальной одежды и отечественной моды.
От одежды для кукол до собственного бренда
Интерес к дизайну появился у Шахины еще в детстве. Она любила мастерить вещи своими руками, а шить ее научила бабушка, когда Шахине было 5-6 лет. Позже увлечение постепенно превратилось в серьезный профессиональный интерес.
«Еще с раннего детства я любила делать своими руками какие-то поделки: будь то одежда для куклы или украшения из бисера.
В 12-14 лет, я переделывала свою старую одежду и шила ручными стежками платья для своей племянницы, не зная никаких правил, лекал и даже не имея швейной машинки. Эти изделия были вполне носибельными», – рассказывает наша героиня.
Посмотреть эту публикацию в Instagram
Сначала Шахина воспринимала профессию швеи довольно стереотипно.
«Поначалу я боялась, что если начну шить, то так и буду сидеть дома шить платья и зарабатывать гроши, а называть будут меня «чевар» (швея)», – признается она.
Именно мама помогла ей посмотреть на эту сферу иначе и познакомила с работами таджикских дизайнеров Умеда Кучкалиева и Нафисы Имрановой, которые до сих пор являются для Шахины значимым примером.
«Именно они в первую очередь вдохновили меня стать дизайнером еще в самом начале и развеяли мифы об обычной профессии «чевар» (дузанда)», – говорит дизайнер.
Посмотреть эту публикацию в Instagram
Как расстояние от Худжанда изменило стиль
Парадоксально, но собственный стиль Шахины начал активно формироваться уже после переезда из родного Худжанда в Россию, когда Шахина стала студенткой Санкт-Петербургского университета промышленных технологий и дизайна.
Учеба в Санкт-Петербурге заставила ее по-новому взглянуть на культуру, которую она раньше воспринимала как часть повседневной жизни.
«Тоска по дому, культуре, стране заставили скучать по красоте наших традиций, которые живут не в музеях, а рядом с нами: тканях, вышивках, улицах, менталитете.
И именно поэтому я стала больше использовать национальные мотивы в своих повседневных нарядах, находясь в Санкт-Петербурге. Позже поняла, что хочу внести культурный код своей страны в свой будущий бренд одежды», – рассказывает наша собеседница.
Так постепенно национальные мотивы стали не просто декоративными элементами ее образов, а частью будущей концепции собственного бренда.
«Неформальная таджичка». И это не оскорбление
Шахина называет себя «неформальной таджичкой». Для нее это определение связано прежде всего со свободой самовыражения.
«В народе есть у нас понятие «нефор», что как раз таки означает «неформальный». И подростки (чаще всего) любят использовать это слово по отношению к тем, кто выделяется из толпы и обычно оно воспринимается негативно.
Когда я сама же начала самовыражаться через одежду, это слово стало ассоциироваться с моим образом. А я же решила, что в этом и есть моя уникальность и не считаю это оскорблением. Для меня это означает, что я вовсе не боюсь выглядеть иначе, чем от меня ожидают.
Я люблю многослойность, темные палитры, объемные силуэты и немного гранжа (антигламурный стиль) в своих образах.
Но при этом я остаюсь таджичкой, люблю свою культуру и вдохновляюсь ею и совсем не боюсь интегрировать ее со своей эстетикой», – подчеркивает Шахина.
Посмотреть эту публикацию в Instagram
По мнению дизайнера, современная таджичка не обязана каждый день носить традиционный костюм, чтобы сохранять связь со своей культурой.
«На мой взгляд, современная таджичка может выглядеть совершенно по-разному. Кто-то выбирает традиционную одежду, кто-то минимализм, кто-то экспериментирует.
Мне кажется, связь с культурой не зависит от того, носишь ли ты каждый день атлас или адрас.
Ее можно сохранять через уважение к своим корням, через язык, традиции и даже через современные вещи, в которых есть элементы национальной культуры», – убеждена наша героиня.
QASHANG – «упрямая» и красивая
Именно эту идею Шахина попыталась выразить в своей дебютной коллекции QASHANG. С ней дизайнер вышла на подиум конкурса «Адмиралтейская Игла» 2025 года в Санкт-Петербурге и дошла до финала.
Название коллекции имеет сразу несколько смыслов.
«Само слово Qashang с древнеперсидского языка означает «Красота», а в худжандском диалекте его часто используют по отношению к своенравным упрямым девушкам.
То есть Қашанг – это упрямая. И именно в этой коллекции я попыталась передать образ девушки, которая не боится самовыражаться, одевается смело, но при этом не забывает о том кто она и какая у нее культура.
И, думаю, слово Qashang как раз-таки и олицетворяет образ этой девушки, которая является своенравной при этом имея уважение к своему культурному наследию, передавая эту красоту через одежду», – рассказывает дизайнер.
Для Шахины важно не просто переносить традиционные элементы в современную одежду, а переосмысливать их.
«Я не копирую традиционный костюм. Меня интересует его переосмысление. Я использую отдельные элементы: ткани, орнаменты, силуэты или техники, но помещаю их в современный контекст.
Благодаря этому одежда остается актуальной и ее хочется носить каждый день, а не только на праздники», – говорит она.
Особое место в ее работе занимают адрас, сузани и традиционные орнаменты.
Свой личный бренд «Besar» Шахина начала развивать относительно недавно.
«Слово “бесар” в таджикском языке дословно означает как “без головы”, “безбашенный”. Для меня это не про безрассудство, а про смелость выходить за рамки привычного, не бояться экспериментировать и идти своим путем, даже если он кажется странным окружающим», — говорит Шохина.
«Мне нравится работать с их геометрией и символикой. В особенности меня вдохновляет философия ручного труда, когда каждая деталь создается человеком и имеет свою историю».
От праздничного костюма к повседневной одежде
Сегодня Шахина считает одной из важных задач молодых дизайнеров изменение отношения к национальной одежде. Интересно, что сама она еще несколько лет назад воспринимала ее как нечто устаревшее.
«Признаюсь честно, до 18 лет я сама входила в число той самой молодежи, которая считала традиционную одежду чем-то устаревшим.
Во многом потому, что в обществе, где я росла, национальный костюм чаще ассоциировался с торжествами: роскошные ткани, обилие блесток, декоративных элементов.
Для меня это была одежда, для которой будто не было места в повседневной жизни. Все изменилось, когда я начала изучать историю таджикского костюма. Я поняла, что традиционная одежда гораздо глубже, чем ее современное праздничное прочтение.
За каждым силуэтом, тканью, орнаментом и способом кроя стоят история, символика и мастерство многих поколений. Тогда я увидела в ней не пережиток прошлого, а огромный источник вдохновения.
Мне кажется, именно этого сегодня часто не хватает молодым людям. Они знакомы скорее с современной праздничной интерпретацией национального костюма, чем с его историей и разнообразием. Поэтому одна из задач современных дизайнеров, на мой взгляд, заключается в том, чтобы показать: традиционные элементы могут органично жить в повседневной одежде, оставаясь актуальными и сохраняя свою культурную ценность», – говорит наша героиня.
Для дизайнера важнее всего, чтобы одежда несла в себе смысл.
«Если в вещи нет идеи, она быстро забывается. Но, конечно, история должна сочетаться с эстетикой и удобством, иначе одежда перестает выполнять свою главную функцию», – отмечает Шахина.
Для тех, кто хочет быть современным и не терять свои корни
Свою аудиторию Шахина видит довольно конкретно. Это люди, которые хотят сочетать современность с интересом к собственной культуре.
Посмотреть эту публикацию в Instagram
«Наверное, моя главная аудитория очень похожа на меня саму. Это человек, который когда-то не видел себя в традиционной одежде, но со временем открыл для себя красоту собственной культуры.
Он любит современную моду, но не хочет терять связь со своими корнями. Ему близки эксперименты, многослойность, необычные силуэты и вещи, которые вызывают эмоции.
Для меня одежда должна не просто украшать человека, а помогать ему рассказать свою собственную историю», – подчеркивает наша собеседница.
От Tajikistan Fashion Week до Китая
Знакомство с таджикской модной индустрией для Шахины стало еще одним важным этапом. В этом году она стала гостьей Tajikistan Fashion Week.
Посмотреть эту публикацию в Instagram
«Это главное модное событие в Таджикистане, и меня искренне впечатлили его масштаб, высокий уровень организации и атмосфера.
Честно говоря, до этого я не представляла, насколько активно сегодня развивается модная индустрия в Таджикистане.
Для меня это стало источником огромного вдохновения. После Fashion Week я еще сильнее убедилась, что хочу развиваться в этой сфере и представлять таджикский дизайн как и на Tajikistan Fashion Week, так и на международных площадках», – рассказывает дизайнер.
Участие в мероприятиях индустрии принесло Шахине и еще одну возможность – профессиональную стажировку в Китае. В первую очередь она рассчитывает получить практические знания.
«Прежде всего знания. Мне интересно изучить современные технологии производства, организацию работы брендов, новые материалы и подходы к дизайну.
Хочется привезти не только вдохновение, но и практический опыт, который можно будет использовать в своих проектах», – говорит она.
Посмотреть эту публикацию в Instagram
Что мешает молодым брендам расти
По мнению Шахины, в Таджикистане уже существует достаточно хорошая среда для начинающих дизайнеров: есть обучение, площадки и возможности представить свои работы.
Однако для превращения творческого проекта в устойчивый бизнес нужны дополнительные ресурсы.
«Чтобы талант превратился в устойчивый бренд, нужны инвестиции. Дизайн одежды требует больших финансовых затрат, и именно отсутствие финансирования сегодня, на мой взгляд, остается главным барьером для развития молодых брендов», – считает девушка.
При этом Шахина уверена, что таджикский бренд может успешно выйти за пределы внутреннего рынка.
«Сегодня важно сразу мыслить глобально. Национальная идентичность может стать сильным конкурентным преимуществом, если представить ее современным языком.
Тогда бренд будет интересен не только внутри страны, но и за ее пределами», – уверена наша героиня.
Этника как источник вдохновения, а не ограничение
Говоря о будущем таджикской моды, Шахина хотела бы видеть ее узнаваемой далеко за пределами страны.
«Мне хотелось бы, чтобы таджикская мода стала узнаваемой во всем мире не только благодаря национальным костюмам, но и благодаря современным дизайнерам.
Чтобы этника воспринималась как источник вдохновения, а не как ограничение», – говорит она.
Именно поэтому для нее особенно важно показать, что культурное наследие и современная мода не противоречат друг другу.
«Симург» – следующая история
Одной из будущих коллекций, над которой Шахина уже начала работать, может стать проект «Симург». В его основе – древняя легенда о мифической птице, но дизайнер хочет рассказать ее совершенно современным языком.
«Для меня это не просто мифологический образ. Это история о внутреннем пути человека, поиске себя, преодолении страхов и осознании собственной силы.
Мне хочется рассказать эту историю языком современной моды, соединяя таджикскую культуру, ремесленные традиции и актуальный дизайн.
Думаю, именно эта идея станет основой моей будущей авторской коллекции», – поделилась Шахина.
