Место, наполненное мистикой. Как художники из Центральной Азии почти неделю творили на озере Искандеркуль

«Загадочный, мистический и непредсказуемый» – так отзываются художники из Центральной Азии, которые провели 5 дней на жемчужине таджикских озер – Искандеркуле.

В рамках арт-резиденции проекта ORALIK восемь художников из Таджикистана, Казахстана, Кыргызстана и Узбекистана почти неделю находились на озере Искандеркуль, создавая работы, пропитанные духом одного из красивейших озер в Таджикистане.

Результат насыщенного творческого процесса был представлен на выставке в саду гостиницы Hilton в Душанбе.

Инициатива ORALIK стала возможна благодаря проекту «Искусство для социальных изменений» центральноазиатской лаборатории культурных лидеров, запущенная общественным фондом «Кудук» при поддержке Правительство Швейцарии и проекта Easy Art Kazakhstan.

Проект ORALIK реализуется общественной организацией «Шоди» в Таджикистане. Его соавторы – арт-менеджерка и основательница творческой студии Art Doshan Насиба Каримова (Таджикистан) и искусствовед, куратор и кандидат PhD по истории искусства Азиза Шаропова (Узбекистан).

 

Посмотреть эту публикацию в Instagram

 

Публикация от ORALIK | Арт-резиденция ЦА | OPEN CALL (@artresidencyca)

Проект вне столичного контекста

По словам куратора проекта Бекзода Ульмасова из Узбекистана, проект начался с open call, организованного несколько месяцев назад.

Заявки на участие в ORALIK подали более 100 художников из стран Центральной Азии.

55 художников прослушали лекции и прошли онлайн-воркшопы, которые проводили кураторы проекта, и развивали свои первичные идеи для последующей арт-резиденции.

Всего отборочная комиссия выбрала восемь проектов, которые в итоге получили свое развитие в ходе самой резиденции на озере Искандеркуль.

Искандеркуль, по словам Бекзода, был выбран не случайно. Как рассказывает куратор проекта, вместе с Насибой Каримовой и Александрой Филатовой он мечтал о проекте, который бы проходил вне столичного контекста.

«Мы рассматривали менее развитые территории, и в итоге наш выбор пал на Искандеркуль. Озеро довольно отдаленное и пока что ему посвящено очень мало исследований, которые вовлекают этот регион в художественную практику», – поделился Бекзод Ульмасов.

Почти неделю художники вместе с кураторской группой находились на Искандеркуле и развивали собственные проекты.

Как отмечает Бекзод, многие работы участников претерпели кардинальные изменения после того, как художники оказались на самом озере.

«Некоторые работы трансформировались лишь частично, но были и те, что изменились полностью.

Исследовать эту локацию, находясь непосредственно на ней самой, это абсолютно нечто иное, чем изучать ее, находясь, допустим, в офисе», – подчеркивает наш собеседник.

«Сложно было не вдохновиться красотой Искандеркуля»

Художники и кураторы исследовали не только Искандеркуль, но и близлежащие территории.

Так, художница из Узбекистана Сарвинозхон Меликузиева в своей работе отразило соседнее змеиное озеро, которое находится в 500 метрах от Искандеркуля.

Вокруг этой территории, как рассказывает Бекзод, царит своего рода мрачная энергия из-за отсутствия большого количества туристов.

Таджикский художник Амир Холматов в одной из своих работ изобразил мертвое дерево – оно находится возле 40-метрового водопада, который произвел глубокое впечатление как на кураторов, так и на участников проекта.

«Очень сложно было не вдохновиться красотой Искандеркуля и всем, что его окружает», – подчеркивает куратор.

Художественный миф о буддизме

Одной из участниц проекта стала молодая художница из Казахстана Аурелия Акмуллаева.

Ее видеоинсталляция посвящена переплетению религий, а также дихотомии между религиями.

«На территории Таджикистана раньше был распространен буддизм, и здесь есть гора под названием Аджина-тепа. На ней находился буддийский монастырь с известной 13-метровой статуей Будды, которая сейчас находится в Национальном музее древностей в Душанбе.

С приходом ислама гору прозвали «Аджина-тепа», что означает «чертов холм» – люди обходили это место стороной, считая, что там водится шайтан и само место связано с идолопоклонством.

Меня очень заинтересовал тот факт, что поначалу это место считалось священным, но со временем, со сменой религии, его начали воспринимать как проклятое», – рассказала Аурелия Your.tj.

Художница придумала сюрреалистичный художественный миф о том, что одна девушка, жившая во времена ислама, не побоялась встретиться с шайтаном.

Вопреки людям, которые говорили ей о том, что не стоит посещать это место, художественная героиня отправилась на эту гору со стороны Восточного Туркестана, параллельно проходя разные ландшафты Таджикистана.

«Буддизм в Таджикистане был примечателен своим переплетением с шаманизмом – поклонением разным духам и природным стихиям.

И эта девушка не побоялась встретиться с «шайтаном», который оказался Буддой.

Видео демонстрирует, какой мистический опыт переживает девушка, взаимодействуя с природой», – поделилась Аурелия.

Роль художественной героини исполнила сама художница. По словам Аурелии, изначально у нее была совершенно другая задумка.

Однако, приехав на Искандеркуль и узнав об этой истории, Аурелия полностью преобразила свой творческий проект и завершила его за пять дней резиденции.

«Искандеркуль впечатлил меня своими мистическими видами. Было очень приятно выбраться из городской среды в такое первородное пространство.

По мере того, как на озере менялась погода, я ощущала, как сменяются между собой духи природы.

Было очень интересно наблюдать за тем, как другие художники создавали свои работы – творческий процесс был довольно насыщенным и плодотворным», – рассказала Аурелия Акмуллаева.

«У Искандеркуля свой прогноз погоды»

Видеограф из Таджикистана Наим Раджаби, который, по его собственному признанию, вовсе не ожидал, что станет одним из финалистов ORALIK, подготовил сразу две творческие работы – серию фотографий и видеоинсталляцию.

Через фотоснимки Наим хотел показать сходства между кочевым и оседлым народом.

«Поскольку мы живем в одном регионе – в Центральной Азии – у нас есть много общего, но вместе с тем имеются и различия.

Однако нам все равно стоит держаться вместе и укреплять нашу дружбу», – рассказал Наим.

В видеоинсталляции Наим сделал акцент на дружбу через абстракцию, которая заключается в национальных орнаментах каждого народа.

Видеоряд сопровождается озвучкой на четырех языках стран Центральной Азии – таджикском, казахском, кыргызском и узбекском.

«Всю эту красоту я постарался передать через эстетику и абстракцию», – говорит видеограф.

Как рассказывает Наим, основная сложность во время резиденции, с которой столкнулись художники, – это непредсказуемая погода на Искандеркуле.

«Верить прогнозу погоды в интернете смысла нет, так как у Искандеркуля свой прогноз.

Мы очень переживали, что можем не успеть, так как первые три дня шли дожди, а на саму резиденцию было выделено пять дней», – поделился он.

В целом Наим доволен финальным результатом. Общаясь с коллегами, Наим понял, что первоначальная задумка может легко трансформироваться в процессе работы.

«Безусловно, работая над проектом, ты вносишь какие-то небольшие коррективы, и это абсолютно нормально», – говорит видеограф.

Несмотря на то, что Наим уже посещал Искандеркуль в 2022 году, поездка на озеро в рамках арт-резиденции стала для него очень особенной.

«У каждого художника свой собственный подход, свое видение. За пять дней резиденции я очень многому научился, и буду применять эти знания в своих дальнейших работах», – поделился наш собеседник.

Сомон Комилов, Your.tj